искусство фотопортрета

Ответ от Nati[гуру]
Портрет – самый распространенный жанр в фотографии. .
Каждый человек, однажды взявший в руки фотоаппарат, обязательно снимал своих друзей и близких. Но чтобы правильно оценить полученные результаты, необходимо понимать, какие задачи ставил перед собой фотограф.
Первые фотографические эксперименты, обнародованные в Париже в 1839г... При отсутствии навыков рисования каждый желающий мог получить изображение с большей точностью передачи натуры, чем умелый художник. Считалось, что достаточно лишь технических навыков для получения хорошего портрета. С самого своего появления фотопортрет ориентировался на эстетику портрета живописного, фотографической эстетики еще не было.
До середины ХIХ века живописный портрет представлял собой портрет заказной.. После внедрения французским фотографом Диздери в начале 1850-х годов стандартных размеров фотопортретных отпечатков, мода на фотопортрет охватила общество. Появляется огромное количество фотоателье, где каждый желающий мог запечатлеть себя для своих потомков. Фотопортрет стал летописью семьи.
При съемке группового портрета с длительной выдержкой кто-либо из снимающихся мог шевельнуться, моргнуть, при этом портился весь кадр. Поэтому фотограф делал несколько снимков, перенося в случае необходимости часть изображения с одного кадра в другой. Так в фотографии появилась технология фотомонтажа, которая в последствие станет выразительным художественным средством.
Фотоотпечаток наклеивали на картон-паспарту, на котором, помимо фамилии фотографа и его адреса, указывались все его творческие достижения: присуждаемые ему звания, награды фотографических выставок, другая рекламная информация. Все было направлено на удовлетворение желаний заказчиков.
Однако во второй половине ХIХ века, наравне с заказным, портрет становится еще и одним из жанров живописи, он появляется на художественных выставках, живописный портрет становится произведением искусства.. Но вскоре Фотографию обвиняли в механистичности получения изображения. Фотографии отказывали в праве быть искусством, «посколько искусство понимается, как живое, личное, одухотворенное творчество, а не как бездушное, чуждое личного начала, машинное производство». Да и многие фотографы-любители обвиняли своих собратьев профессионалов в существенной зависимости от вкусов заказчика, что явно снижало художественность работы.
После революции 1917г. .изменилась роль искусства в жизни общества: существенно возросла ее идеологическая, агитационная составляющая. В 1930-е годы фотограф стал ценить то неповторимое состояние, в котором находится человек в момент съемки. .Фотопортрет приобрел черты портрета репортажного. С середины 1930-х годов ведется беспощадная борьба с формализмом и натурализмом в советском искусстве. Многие новые выразительные средства запрещаются чиновниками от искусства, заказной портрет возвратился к фотопортрету классическому. Фотографическое изображение стало более обыденным.
Мне до сих пор очень нравятся работы канадского гражданинa, армянинa по национальности, всемирно известного фотографa-портретистa Юсуфa Каршa..
Источник: ссылка